Pas toujours facile de trouver l'inspiration pour un costume de danse. Que l'on ait achevé ou pas sa création, il n'est pas aisé de se projeter et de trouver le costume qui la mettra en valeur.
Pendant longtemps, le costume venait en dernier dans mes créations, je me dédiais plus à la recherche chorégraphique, à mes entraînements. Ce n'est que dernièrement que j'ai saisi l'importance du costume et de tout l'univers visuel créé autour de ma création, le costume, la coiffure, les lumières, etc. En regardant des spectacles, j'ai réalisé que c'est la première chose que l'on perçoit dans la danse. J'ai aussi remarqué la différence lorsqu'une danseuse est en tenue d'entraînement ou en costume de danse, le costume dessert ou met en valeur sa danse.
Ce paragraphe d'introduction ne répond toujours pas à ma question : comment trouver l'inspiration dans l'élaboration de ses costumes?
Si vous pensez à une chorégraphie exprimant l'élégance, un costume fluide et qui allonge les lignes de votre corps peut peut-être y correspondre.
Si vous avez l'occasion d'aller dans un magasin de costume, n'hésitez pas à essayer de nombreux costumes. Il m'est arrivé une fois au Caire de passer une après-midi seule chez un costumier, à essayer des dizaines de costumes et ça m'a permis de cerner ce qui me va ou ne me va pas. À Paris, il y a la boutique Sharihane qui vend des costumes.
Si vous n'avez pas l'occasion de pouvoir essayer des costumes de danse, regardez dans vos vêtements de ville ce qui vous va : quel type de col ? quel type de manche? quelle forme de jupe? quelle longueur? etc.
En regardant des danseuses, des artistes en dehors des danses orientales, des artistes de mode, des chanteuses, etc, on finit par cerner ce qui nous plaît et ce qui peut nous mettre en valeur (attention, ce qui nous plaît ne nous met pas toujours en valeur, il faut bien faire la distinction entre les 2).
En vous posant toutes ces questions, vous allez déjà pouvoir cerner le costume qui vous correspondrait. Et vous mettre à la recherche de ce costume : soit en faisant appel à une costumière, soit en achetant un costume neuf ou d'occasion, soit en modifiant un costume que vous avez déjà ou en détournant un vêtement qui peut vous servir de costume.
Un moodboard, aussi appelé planche d’inspiration, est un outil utilisé généralement par les professionnels créatifs. Le moodboard peut vous aider à définir votre identité visuelle lorsque vous menez un projet créatif personnel. (source)
Vous pouvez rassembler dans un moodboard des images pour illustrer chaque chose que vous aimez et en lien avec votre création. Cela peut être des costumes, des couleurs, des photos de la nature, des coiffures, des maquillages, des immeubles ou même des tasses , ce que vous voulez.
L'ensemble vous permettra de choisir la couleur de votre costume, la forme, etc. Pensez à l'univers visuel que vous souhaitez créer.
Je crée mes moodboards via Pinterest, il y a plein d'autres façons de les créer :-).
Je vous partage le processus de création d'un de mes derniers costumes, voici le moodboard qui y correspond : Moodboard Salam
Tout commence lorsque je regarde en début d'année 2023 le film Afrita Hanem avec Samia Gamal et la façon dont les femmes sont habillées dans le film m'a beaucoup plu (pas leurs vêtements de danse, mais leurs vêtements "de ville"). J'aime beaucoup aussi les extraits de films avec Naima Akef, où elle est habillée en vêtement de ville et elle danse. Donc en bas du moodboard, vous verrez des images des actrices/danseuses que j'ai récolté des films de l'âge d'or du cinéma égyptien. Ensuite j'ai commencé à envisager des tenues plus contemporaines et confortables (ça c'est devenu un critère très important pour moi). J'avais donc envie d'une jupe mi-longue, portée taille haute et fluide. En faisant des recherches, j'ai trouvé cette jupe/culotte.
J'ai choisi le haut pour plusieurs raisons :
J'ai donc choisi la couleur rouge pour aller avec ce haut car je trouvais qu'elles iraient bien ensemble. Les bijoux sont un cadeau de ma soeur, elle sait ce que j'aime et qui me va :-).
Détail important : lorsque j'ai reçu le haut et la jupe, l'ensemble était sympa mais il manquait quelque chose, je ne savais pas quoi... J'ai abandonné l'idée de ce costume car je n'arrivais à le rendre "complet". J'ai choisi un costume "classique" de danses orientales.
J'avais ces 2 voiles rouges en forme triangulaire qui devaient servir pour un autre costume. Et 2 jours avant de danser, j'ai testé les 2 bouts de triangles en voile de tête et accrochés à ma manche et c'était "bingo". J'ai fait beaucoup de tests pour en arriver à ça. La tenue me convenait.
Par contre, j'ai du changer complètement ma danse 2 jours avant car avec cette tenue, les mouvements prévus auparavant étaient invisibles, j'ai travaillé mes mouvements différemment. J'ai eu beaucoup de compliments par rapport à cette tenue et elle m'a plu également tout comme l'esthétique qu'elle a amené dans ma danse.
Le but de ce partage, c'est de souligner que la danse se perçoit par les yeux, il est important de soigner tout ce qui se verra dans votre danse, en particulier votre costume. J'espère que le partage de mon processus vous inspirera dans votre recherche de costume.